Kategorie: Klassikwelten

Zwischen den Sätzen 10: David Afkham als PR-Berater des Humanismus

David Afkham © Gisela Schenker

Laeiszhalle Großer Saal, Hamburg, 8. November 2026

Symphoniker Hamburg
David Afkham   Dirigent 

Lukáš Vondráček   Klavier

Unsuk Chin   subito con forza

Ludwig van Beethoven   Konzert für Klavier und Orchester Nr. 3 c-Moll op. 37
Johannes Brahms   Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 68

von Jörn Schmidt

Das Auge isst nicht nur mit, es hört auch mit. Dazu ist bereits viel geforscht und geschrieben worden. Unser Gehirn kann einfach nicht anders, es verbindet Reize miteinander. Beim Essen zum Beispiel Formen und Farben – eine rote Erdbeere wird als reif wahrgenommen, eine grüne eben nicht.  In der Musik werden optische und akustische Reize in ähnlicher Manier verdrahtet.  Forscher der Duke University haben 2018 vertreten, dass Augen und Ohren kognitiv und neurologisch miteinander gekoppelt sind. Musiker haben das auch ohne Studien verstanden, beispielhaft die Punk-Musiker in den 1970er-Jahren. Sobald man die sah, wusste man, woran man ist. Dieses Prinzip funktioniert übrigens auch beim Dirigieren bestens, wie David Afkham in der Laeiszhalle exemplarisch demonstriert hat. Es ging um alles …

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Laeiszhalle Großer Saal, Hamburg, 8. November 2026“ weiterlesen

Schweitzers Klassikwelt 176: Wir erkunden bei Interpreten von Kleinrollen interessante Biografien

„Der Tod in Venedig“ Wiener Volksoper, Ensemble © Barbara Pálffy     

von Lothar und Sylvia Schweitzer

In der Besetzungsliste von Benjamin Brittens „Death in Venice“ zählten wir an die vierzig Rollen.

Um das zu bewältigen, müssen kleine Theater auf Choristinnen und Choristen zurückgreifen. Außerdem werden Sängerinnen und Sänger in zwei oder drei Rollen eingesetzt, daher lesen wir mehrmals denselben Namen. Die Vielzahl der Rollen geht auf Kosten der Übersicht. Einige uns schon geläufige Personen haben wir im Trubel der Badegäste, der Touristen und der Venezianer wieder erkannt. Andere und auch junge Kräfte, auf die wir immer besonders neugierig sind, mussten unwillkürlich untergehen.

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klassik-begeistert.live, 10. November 2026“ weiterlesen

Zwischen den Sätzen 9:  Ein Konzert wie ein Typhon, Vater der Monster

NDR Elbphilharmonie Orchester
Andris Poga  Dirigent © Marc Ginot
Daniel Müller-Schott Violoncello

Sergej Prokofjew  Sinfonisches Konzert für Violoncello und Orchester e-Moll op. 125
Dmitri Schostakowitsch  Sinfonie Nr. 4 c-Moll op. 43

Elbphilharmonie, Großer Saal
Hamburg, 5. November 2026

 von Jörn Schmidt

In der griechischen Mythologie ist Typhon aka Typhoeus ein furchterregendes Ungeheuer. Er wird daher gerne „Vater der Monster“ genannt. Als Sohn der Urgöttin Gaia sollte er dem mächtigen Zeus zeigen, wo der Barthel den Most holt. Weil das trotz anfänglicher Erfolge nicht so recht gelingt, wird er ziemlich wütend und findet ein neues Geschäftsmodell – er wähnt sich zuständig für zerstörerische Stürme. Tropische Wirbelstürme firmieren daher heutzutage als Taifun. Wenn man so will, endet Dmitri Schostakowitschs Sinfonie Nr. 4 ganz nach Typhons Geschmack – zunächst türmen sich gigantische Klangmassen auf, bevor das Werk in einer gespenstischen, leisen c-Moll-Stimmung erstirbt. Das ist ein Statement, die Ruhe nach dem Sturm hinterlässt eine gähnende Leere: Was eben noch triumphal klang, erweist sich als größtmöglicher Zusammenbruch.

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Elbphilharmonie, 5. November 2026“ weiterlesen

Zwischen den Sätzen 8: Wer hat den größten Mahler-Sachverstand?

Gustav Mahler © Moritz Nähr

von Jörn Schmidt

Arturo Toscanini verstand keinen Spaß, wenn es um die Musik ging. Wehe, jemand machte Dienst nach Vorschrift oder setzte sich dem Verdacht der Schlamperei aus. Selbst kleinere Defizite in Sachen Partiturkenntnis   reichten – und der italienische Maestro schrie sich die Kehle heiser. Wenn er einen guten Tag hatte … In seinem Leben zerbrach er eine respektable Anzahl Taktstöcke, auch zerrissene Notenpartituren pflastern seinen Weg. Es wird sogar erzählt, er habe gar die eigene goldene Uhr zertrümmert. Seine Musiker hätten ihm dann – so besagt es eine wunderschöne Anekdote – eine ganze Kiste billiger Uhren geschenkt. Damit er etwas zum Zertrampeln hatte …

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klassik-begeistert, 30. Oktober 2026“ weiterlesen

Schweitzers Klassikwelt 175: Und immer wieder Britten

Benjamin Britten   Quelle: LISTEN music + culture    

Bereits knappe zweieinhalb Jahre nach der Uraufführung in Aldeburgh in der Grafschaft Suffolk kam Benjamin Brittens „Ein Sommernachtstraum“ im Herbst 1962, zwar noch in deutscher Übersetzung, auf den Spielplan der Wiener Staatsoper. Beweggrund eines Besuchs einer Aufführung war nicht das Interesse für den zeitgenössischen Komponisten, sondern für den Sänger des Oberon, Gerhard Stolze, den ich als Mime, David und als Orff’schen Ödipus schätzen gelernt hatte.

von Lothar und Sylvia Schweitzer

Dieser sang jedoch die Partie nicht wie in den Opernführern angegeben als Countertenor, sondern wie gewohnt als Charaktertenor. Noch nicht so lange Zeit nach seiner FSME-Erkrankung fehlte seiner Stimme noch etwas an Durchschlagskraft. Doch zwei Besetzungen wogen das auf. Die zunächst noch unglücklich in Demetrius verliebte Helena rührte durch die sehnsuchtsvolle Stimme einer damals noch nicht berühmten Gundula Janowitz. Außerdem fiel anlässlich der neuen Produktion der auffallend schöne Bass des ersten Quince an diesem Haus, Ludwig Welter, auf. In unsrer Studentenzeit war Britten bei operninteressierten Freunden nicht sonderlich populär. Man schwärmte für Wagner, Strauss und/oder fürs italienische Repertoire, sei es Belcanto oder Verismo.

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klassik-begeistert.live, 27. Oktober 2026“ weiterlesen

Zwischen den Sätzen 7: Whistleblowing mit Omer Meir Wellber und Camilla Nylund

Omer Meir Wellber © Rori Palazzo

Richard Wagner   Die Walküre

Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Omer Meir Wellber   Dirigent

Hamburgische Staatsoper, 18. Oktober 2026

von Jörn Schmidt

Sie haben Missstände, Gesetzesverstöße, Korruption oder in sonstiger Weise unethisches Verhalten in Ihrem Unternehmen oder gar in einer Regierungsbehörde erlebt – und wissen noch nicht so ganz, wie Sie damit umgehen sollen?  Dann sehen und hören Sie sich Richard Wagners Walküre an, das ist die perfekte Anleitung – zumal, wenn Camilla Nylund singt und Omer Meir Wellber dirigiert. Whistleblowing ist im Grunde ganz einfach: Sie suchen sich einen Komponisten Ihres Vertrauens, vertrauen ihm die Missstände an – und zwei Jahre später ist alles auf großer Bühne spektakulär offengelegt. Der Gesetzgeber steht auch hinter Ihnen, seit dem 31. Mai 2023 gibt es in Deutschland das „Gesetz für einen besseren Schutz hinweisgebender Personen“ (Hinweisgeberschutzgesetz).

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klassik-begeistert.live, 18. Oktober 2026“ weiterlesen

Daniels Anti-Klassiker 60: Bachs Toccata und Fuge in d-moll „spricht“ heute nicht mehr zu uns

Irgendwann sollten eigentlich alle Klischees erkannt sein. Doch die Aufführungspraxis schafft stets neue. Es ist darum umso schöner, wenn eine Serie über solche Praktiken zu ihrem wohlverdienten Ende kommen kann. Also steigen wir zum vorerst letzten Mal ein in einen jener „Klassiker“, von denen man derart übersättigt wird, dass sie zu nerven beginnen. Von allen hier behandelten Werken ist dieses wohl eines der technisch ausgereiftesten. Dadurch ist aber auch dieses Stück Musik zu einer fast fundamentalistischen Stellung im Konzertbetrieb gelangt, der man nur noch teils sarkastisch, teils brutal ehrlich begegnen kann.

von Daniel Janz

Schnallen Sie sich an, denn hier kommt, was nicht kommen dürfte, was nicht sein kann, was Inbegriff der Unmöglichkeit ist: Blasphemie, Sakrileg, ja Königsmord in Form von Kritik am Gottvater aller Musik selbst: Johann Sebastian Bach!

„Daniels Anti-Klassiker 60: Johann Sebastian Bach
klassik-begeistert.live, 17. Oktober 2026“ weiterlesen

Daniels Anti-Klassiker 59: Beethovens „Mondscheinsonate“ einmal anders gehört

Höchste Zeit sich als Musikliebhaber einmal neu mit der eigenen CD-Sammlung oder der Streaming-Playlist auseinanderzusetzen.

Dabei begegnen einem nicht nur neue oder alte Lieblinge. Einige der so genannten „Klassiker“ kriegt man so oft zu hören, dass sie zu nerven beginnen. Andere haben völlig zu Unrecht den Ruf eines „Meisterwerks“. Es sind natürlich nicht minderwertige Werke, von denen man so übersättigt wird. Diese teilweise sarkastische, teilweise brutal ehrliche Anti-Serie ist jenen Werken gewidmet, die aus Sicht unseres Autors zu viel Beachtung erhalten.

Was würde passieren, wenn wir Beethovens Mondscheinsonate einmal anders hören würden?

von Daniel Janz

Noch einmal müssen wir uns Beethoven widmen, dem vielleicht berühmtesten und (nach meiner Meinung) auch zweitbedeutsamsten Komponisten aller Zeiten. Was hat er uns doch für musikalische Diamanten hinterlassen … egal, ob Kleinode, wie „Für Elise“ oder Epen, wie seine fünfte Sinfonie oder die „Ode an die Freude“ … bis heute wird ihm nachgesagt, der meistgespielte Komponist aller Zeiten zu sein … mit der Folge, dass all diese Werke hoffnungslos überrepräsentiert sind.

„Daniels Anti-Klassiker 59: Beethovens „Mondscheinsonate“
klassik-begeistert.live, 16. Oktober 2026“ weiterlesen

Daniels Anti-Klassiker 58: Wagners „Ritt der Walküren“ befreit sich von Umdeutungen

Höchste Zeit sich als Musikliebhaber einmal neu mit der eigenen CD-Sammlung oder der Streaming-Playlist auseinanderzusetzen.

Dabei begegnen einem nicht nur neue oder alte Lieblinge. Einige der so genannten „Klassiker“ kriegt man so oft zu hören, dass sie zu nerven beginnen. Andere haben völlig zu Unrecht den Ruf eines „Meisterwerks“. Es sind natürlich nicht minderwertige Werke, von denen man so übersättigt wird. Diese teilweise sarkastische, teilweise brutal ehrliche Anti-Serie ist jenen Werken gewidmet, die aus Sicht unseres Autors zu viel Beachtung erhalten.

 …..“Ritt der Walküren“: Ein Beispiel für den Kampf, sich von einmal geschaffener Umdeutung zu befreien

von Daniel Janz

Musik als ikonisch zu bezeichnen, ist ein Lob für die Besten der Besten. Dafür braucht es ein besonderes Maß an Wiedererkennungswert und Fülle, technischer Ausgereiftheit und emotionalem Potenzial. Dazu gesellt sich oft eine große Portion Genieästhetik und Legendenerzählung. Und selbst, wenn Werke all diese Aspekte miteinander verbinden, gehen sie nicht unbedingt als Meisterwerke in die Geschichte ein. Dazu braucht es mindestens noch einen weiteren Punkt: kulturelle Verbreitung. „Daniels Anti-Klassiker 58: Wagners „Ritt der Walküren“
klassik-begeistert.live, 15. Oktober 2026“ weiterlesen

Daniels Anti-Klassiker 57: Musik zu „Star Wars“

https://screenrant.com/star-wars-john-williams-star-wars-themes-best

Höchste Zeit sich als Musikliebhaber einmal neu mit der eigenen CD-Sammlung oder der Streaming-Playlist auseinanderzusetzen.

Dabei begegnen einem nicht nur neue oder alte Lieblinge. Einige der so genannten „Klassiker“ kriegt man so oft zu hören, dass sie zu nerven beginnen. Andere haben völlig zu Unrecht den Ruf eines „Meisterwerks“. Es sind natürlich nicht minderwertige Werke, von denen man so übersättigt wird. Diese teilweise sarkastische, teilweise brutal ehrliche Anti-Serie ist jenen Werken gewidmet, die aus Sicht unseres Autors zu viel Beachtung erhalten.

von Daniel Janz

John Williams kann wohl als lebende Legende der Filmmusik bezeichnet werden. Kein anderer Komponist wurde so oft für den Academy Award für die beste Filmmusik nominiert; ganze 5 Mal wurde er alleine dort ausgezeichnet. Dazu kommen zahlreiche weitere Auszeichnungen bei den Emmys, den Golden Globes, den Grammys oder den British Academy Film Awards. Dass seine Musik daher auch über den Film hinaus Wellen schlägt, ist nur selbstverständlich. Und natürlich findet man deshalb auch Werke von ihm, die inzwischen überspielt sind.

„Daniels Anti-Klassiker 57: Musik zu „Star Wars“
klassik-begeistert.live, 14. Oktober 2026“ weiterlesen